Die Geschichte der Flamenco-Zambras in Granada ist tiefgründig und reichhaltig und reicht zurück bis zu den Innovationen von Antonio Torcuato „Cujón“, einem bedeutenden Zigeuner aus Ítrabo. Er war es, der in einer Schmiede auf der Plaza del Humilladero die Idee zur ersten Zambra entwickelte. Dieses Vorläuferereignis führte zur emblematischen Zambra de los Amayas im Sacromonte, die Anfang des 20. Jahrhunderts von Capitán Juan Amaya geleitet wurde.
Antonio Torcuato Martín „el Cujón“.
Zeichnung von F.Ramírez
Die Cueva de los Amaya: Geschichte und Vermächtnis der Flamenco-Zambras im Sacromonte von Granada
Die Geschichte der Flamenco-Zambras in Granada hat ihre Wurzeln in der Figur von Antonio Torcuato Martín, bekannt als „El Cujón“, einem Zigeuner, der Ende des 19. Jahrhunderts in Ítrabo, Granada, geboren wurde. El Cujón war von Beruf Schmied und hatte seine Schmiede auf der Plaza del Humilladero, wo er nicht nur Metall bearbeitete, sondern auch einen Teil seiner Schmiede in einen Raum für die Organisation von Zigeunertänzen umwandelte. Dort versammelte er bedeutende lokale Künstler und schuf die erste Zambra Granadina, die den Grundstein für den Flamenco Sacromontano legte.
Der Forscher Eduardo Molina Fajardo hebt El Cujóns Fähigkeit sowohl mit der Gitarre als auch im Cante Jondo hervor, wobei er den Schmerz und die Leidenschaft seiner Zigeunerrasse zum Ausdruck bringt. Leider verschwand El Cujóns Zambra nach einem Raubüberfall, der ihn in den Ruin trieb und ihn zwang, seine Schmiede und den Ort, an dem diese Treffen stattfanden, zu verlieren. Trotzdem bleibt sein Vermächtnis als eine der grundlegenden Säulen des Flamenco in Granada bestehen.
Juan Amaya (1861-1917) und sein Bruder Pepe Amaya (1863-1919). Mit der Bandurria Benito Ferrer (Gitarrenbauer).
Die Konsolidierung der Zambra im Sacromonte: Juan Amaya und die Zambra der Amayas
Nach dem Verschwinden der Zambra von El Cujón setzte sich die Flamenco-Tradition fort und festigte sich im Camino del Sacromonte, einem Gebiet, das zum Herzen der granadinischen Zambra wurde.
Eine der Schlüsselfiguren bei dieser Konsolidierung war Juan Amaya, Leiter der emblematischen Zambra de los Amayas zu Beginn des 20. Jahrhunderts, zusammen mit seiner Frau Dolores Hidalgo „La capitana“. Das Paar verlieh dieser Zambra Ansehen und etablierte sie als eine grundlegende Referenz in der Zigeuner- und Flamenco-Kultur des Sacromonte.
Manuel Amaya Hidalgo: Die Seele der Zambra Sacromontana
Manuel Amaya Hidalgo, geboren 1904 im Sacromonte von Granada und gestorben 1977, wuchs in einer Umgebung auf, in der der Flamenco Teil des täglichen Lebens war. Als Sohn von Juan Amaya „El moreno“ und Dolores „La Capitana“ begann er schon in jungen Jahren, in der Familien-Zambra Gitarre zu spielen, erwarb eine solide Ausbildung im Zigeuner-Flamenco und bereitete sich darauf vor, das Erbe seiner Familie fortzusetzen.
Manolo Amaya wurde national und international anerkannt. 1929 nahm er an der Internationalen Ausstellung von Barcelona teil, wo seine Zambra einen Silberpokal gewann, der die Qualität und Authentizität seiner Kunst hervorhob.
1922 trat seine Zambra beim Concurso de Cante Jondo de Granada auf, einer Veranstaltung, die von Persönlichkeiten wie Manuel de Falla und Federico García Lorca organisiert wurde und die entscheidend dazu beitrug, den Flamenco als kulturellen Ausdruck zu festigen.
Zusammenarbeit mit Größen des Flamenco
Im Laufe seiner Karriere arbeitete Manolo Amaya mit legendären Figuren wie Pepe Marchena, La Niña de los Peines und Vallejo zusammen, erweiterte seinen Stil und verbreitete den Flamenco einem neuen Publikum.
Internationale Tourneen und weltweite Projektion
Schon in jungen Jahren unternahm Manolo Tourneen durch Brasilien, Buenos Aires und andere Länder und trug die Zigeuner-Zambra über die spanischen Grenzen hinaus. Diese Tourneen festigten seinen Ruf als Botschafter des granadinischen Flamenco und ermöglichten es, dass die Essenz der Zambra ein internationales Publikum erreichte.
Teilnahme an Festivals und im Kino
1952 eröffnete er mit seiner Zambra das Erste Festival für Musik und Tanz von Granada, das auf der Placeta de los Aljibes stattfand. Er nahm auch an Festivals an emblematischen Orten wie dem Paseo de los Tristes und der Plaza de Toros teil.
Darüber hinaus wagte sich Manolo Amaya ins Kino und trat in Filmen wie „María de la O“ und „Forja de almas“ auf, wo seine Flamenco-Kunst ein neues Publikum erreichte.
Familie und lebendiges Erbe
Manolo Amaya war Vater von Juan, Pepe, Paco und Carmela, die ebenfalls den Weg des Flamenco einschlugen. Als Cousin von großen Persönlichkeiten wie den Gazpachas, Trinidad la Bizca und den Ovejillas war seine Familie eine Säule bei der Bewahrung des Zigeuner-Flamenco des Sacromonte.
Posthume Anerkennung
Nach seinem Tod im Jahr 1977 blieb Manolo Amaya einer der großen Bezugspunkte des granadinischen Flamenco. Sein Vermächtnis lebt als Inspirationsquelle für neue Generationen weiter.
Foto von María la Gazpacha
Juan Amaya (1861-1917) und sein Bruder Pepe Amaya (1863-1919). Mit der Bandurria Benito Ferrer (Gitarrenbauer).
Innerhalb dieser weitläufigen Familie stechen andere Künstler hervor wie:
Im Jahr 2001 traf Sensi Amaya, eine direkte Nachfahrin der angesehenen Familie Amaya, eine wegweisende Entscheidung, um das Flamenco-Erbe ihrer Linie in Granada zu bewahren und wiederzubeleben. Im Bewusstsein der historischen und kulturellen Bedeutung ihrer Familie beschloss sie, die Leitung des „Reina Mora“ zu übernehmen, eines der ältesten und emblematischsten Tablaos im Viertel Albayzín.
Aber Sensi bewahrte diesen Raum nicht nur; sie verwandelte ihn und benannte ihn in „Tablao Flamenco Albayzín“ um, ein Ort, der Tradition und Innovation vereint. Unter ihrer Leitung führte das Tablao eine frische und authentische Programmgestaltung ein, die sich sowohl durch künstlerische Qualität als auch durch Respekt vor den tiefen Wurzeln des Flamenco auszeichnete. Diese Mischung aus Tradition und Moderne ermöglichte es dem Tablao, schnell zu einem Bezugspunkt für Einheimische und Touristen zu werden, einem intimen Raum, in dem die Essenz des Flamenco mit Intensität und Leidenschaft erlebt wird.
Die einzigartige Atmosphäre des „Tablao Flamenco Albayzín“, inspiriert von den alten Zambras des Sacromonte, zusammen mit der üblichen Anwesenheit großer zeitgenössischer Künstler, festigte sein Ansehen. Dank der Vision und des Engagements von Sensi ehrte das Tablao nicht nur das Familienerbe, sondern trug auch einen bedeutenden kulturellen Wert zu Granada bei und hielt den Namen der Amaya in der nationalen und internationalen Flamenco-Szene lebendig.
Die Expansion des Vermächtnisses: Tablao Los Amayas in Málaga
Die Leidenschaft für den Flamenco und die Bewahrung des Familienerbes hörten nicht in Granada auf. Im Jahr 2017 erweiterte Sensi Amaya ihr Projekt, indem sie ein Palacete aus dem 19. Jahrhundert in Málaga erwarb, das sie unter dem Namen „Tablao Los Amayas“ eröffnete. Dieser neue Raum wurde als Hommage an den großen Pablo Picasso konzipiert und vereint Kunst, Geschichte und Flamenco zu einem immersiven und authentischen Erlebnis für Liebhaber.
Das „Tablao Los Amayas“ wurde zu einem Bezugspunkt für diejenigen, die eine authentische Annäherung an den Flamenco suchen, und spiegelt die gleiche Philosophie wider, die Sensi in Granada umgesetzt hatte: die Tradition mit einem zeitgenössischen Touch lebendig zu halten, die Wurzeln und die Seele dieser Kunst zu respektieren.
José und Manuel Amaya: Die Wiedergeburt der Cueva de los Amayas
Im Jahr 2024 ging die Geschichte der Amaya mit dem Eintritt der nächsten Generation einen Schritt weiter. José und Manuel Amaya, Söhne und Fortsetzer der Flamenco-Linie, beschlossen, zu ihren Ursprüngen zurückzukehren und die historische Cueva de los Amayas wiederzueröffnen, die sich im Herzen des Sacromonte befindet, einem der lebendigsten und emblematischsten Epizentren des granadinischen Flamenco.
Im Bewusstsein des symbolischen und kulturellen Wertes dieses Raumes entschieden sich José und Manuel, die Reinheit und die ursprüngliche Essenz des Flamenco zu bewahren. Im Gegensatz zu modernen Trends, die auf aufwendige Bühnenbilder und elektronische Verstärkung setzen, wählten sie einen traditionellen Ansatz. In der Cueva sind der Cante Jondo, die Gitarre und der Taconeo ohne Verstärkung und ohne Kunstgriffe zu hören, so dass der natürliche Klang jeden Winkel durchdringt und sich direkt mit dem Publikum verbindet.
Diese Rückkehr zu den Wurzeln erzeugt eine einzigartige Atmosphäre der Intimität und Komplizenschaft zwischen Künstlern und Zuschauern, in der jede Note und jede Geste eine besondere Kraft entfalten. Die Erfahrung ist nicht nur eine Vorstellung, sondern ein kollektives und emotionales Erlebnis, das die traditionelle granadinische Zambra erneuert und sowohl langjährige Fans als auch ein neues Publikum anzieht, das sich nach Authentizität sehnt.
Ein Engagement für den lebendigen Flamenco
José und Manuel, die heute die Leitung der Cueva de los Amayas innehaben, haben nicht nur einen emblematischen Ort wiederbelebt, sondern auch den Geist und die Mission ihrer Familie. Ihre Arbeit bekräftigt das Engagement der Amaya für die generationsübergreifende Weitergabe des Flamenco in seiner authentischsten und unverfälschten Form.
Jede Aufführung in der Cueva ist ein lebendiges Zeugnis der Geschichte des Flamenco, in dem sich Tradition und Emotion verflechten, um neue Generationen zu inspirieren. So wächst das Vermächtnis der Amaya weiter und hinterlässt eine unauslöschliche Spur in der Flamenco-Kultur von Granada, Spanien und der Welt.
